Как стать актером театра, кино или дубляжа — тонкости профессии, где и сколько учиться

Содержание:

Уровень оплаты труда

Опытные дикторы «с именем» в России зарабатывают в месяц порядка 80 тысяч – 100 тысяч рублей. Новичок в этой профессии может рассчитывать на стартовую зарплату в размере минималки. По мере обретения опыта и нарастания объема работы заработная плата будет увеличиваться.

Если ваш голос начнут узнавать, как говорится, с первой ноты, это скажется на гонорарах. Верхнего предела оплаты труда звезды радио и телевидения нет. Например, услуги знаменитого в отдельно взятом регионе диктора по озвучиванию одного рекламного видеоролика длительностью 30 секунд обойдутся заказчику в несколько тысяч рублей.

Особенности профессии

Звуковое решение фильма по праву может считаться настоящим произведением искусства, ведь кинолента с плохой озвучкой никогда не заинтересует зрителей. Специалист по озвучиванию и звуковым спецэффектам создает настоящие истории, используя подручные материалы: готовые записи звуков, предметы и помещения, необходимые для имитации звука, инструменты. Именно он вдыхает в киноленту жизнь, заставляя актеров в кадре разговаривать, море — шуметь, капли дождя — стучать по земле и предметам.

Он знает о том, что с помощью велосипеда можно имитировать шум ветра, а хруст сельдерея напоминает звук, который появляется при повреждении костей. Должностная инструкция этого специалиста включает в себя следующие обязанности:

  • работа с актерами, которых нужно выбрать во время кастинга, проинструктировать, познакомить со звукозаписывающим оборудованием;
  • контроль за тем, чтобы речевые тексты были произнесены с правильной артикуляцией и так, как того требует сценарий;
  • работа с оборудованием (подготовка, выбор оптимальных способов звукозаписи, сохранение техники в безупречном состоянии);
  • работа со сценарием, сотрудничество с другими членами звукозаписывающего цеха;
  • составление экспликации звука;
  • выбор, запись, создание и проверка звуковых спецэффектов, которые необходимы для дополнения сюжета киноленты;
  • синхронизация озвучки, спецэффектов, шумов с изображением;
  • контроль за художественным качеством звукового сопровождения фильма;
  • участие во всех работах, связанных с монтажом записанных звуков и голосов.

Перечень должностных обязанностей зависит от многих факторов, первый из них — это проект, в котором гуру звуков задействован. Специалисты часто работают не только с озвучкой и звуковыми спецэффектами, но и выполняют обязанности звукооператора и монтажера, являясь сотрудниками широкого профиля. Они должны уметь искать правильные голоса, отображающие характер разных героев, находить звуки, которые будут дополнять сюжет, идеально вписываясь в тайминг.

Что должен уметь актер дубляжа

Наиболее востребовано дублирование иностранных художественных фильмов и мультфильмов, работа над ними становится интересным и завораживающим процессом. Вместе с тем это очень сложное и скрупулезное занятие, в котором важны мельчайшие детали. От мастерства актеров дубляжа зависит успех дублирования, благодаря их высококлассной игре зрители могут наслаждаться фильмом в полной мере, забывая, что персонажи на экране говорят чужими голосами.

Чтобы результат дублирования был успешным, актер должен уметь:

  • Точно передавать эмоции героя, в голосе актера должны слышаться искренние чувства: радость, страх, волнение, слезы.
  • Передавать актерскую игру, то есть голос не просто должен соответствовать ситуации эмоционально, но и подходить к внешности персонажа, его действиям.
  • Воспроизводить дыхание, манеру речи героя, попадать в жесты и мимику.
  • Четко говорить, не забивать речь лишними звуками, которые будут слышны в микрофоне.
  • Вживаться в образ и характер своего персонажа, чтобы голос отражал его поведенческие особенности. Актер должен срастись со своим героем, стать ним, забыть о себе.
  • Попадать в артикуляцию, произносить слова так, чтобы казалось, что язык дубляжа – родной язык оригинального героя.

У актера дубляжа должно быть хорошее воображение: иногда он записывает свою роль в одиночестве, без партнера, поэтому нужно представлять, что тот говорит в ответ. Также не лишней будет способность разговаривать разными голосами: профессиональный дублер может озвучивать нескольких персонажей в одном фильме.

Сфера дубляжа для актера озвучивания – самая востребованная и прибыльная; из десяти фильмов, которые выходят в прокат в России, восемь – иностранные, требующие качественного дублирования

Поэтому выпускнику театрального вуза стоит обратить внимание на это направление своей деятельности

Вот несколько советов, которые помогут добиться цели:

Найдите в интернете контакты студий озвучивания, отошлите им свое резюме и демо-запись голоса

Не бойтесь звонить, напоминать о себе, оставляйте свои координаты, приходите лично, участвуйте в голосовых кастингах.
Если при студиях есть курсы дубляжа, обязательно запишитесь на них – в театральных институтах не всегда уделяется должное внимание постановке голоса для озвучивания фильмов.
Развивайте вокальные данные – пение помогает освоить несколько голосов, а это увеличивает шансы найти подходящую роль для дубляжа.
Совершенствуйте способности дублирования: подражайте голосам известных киноактеров, знакомых и родственников, при этом записывайте свой голос и прослушивайте его.
Много читайте вслух, проигрывая роли и интонации книжных персонажей.. Не бросайте работу в театре и кино – это даст вам новые навыки, не позволит растерять знания, возможно, вы познакомитесь с режиссером дубляжа, который ищет актеров

Не бросайте работу в театре и кино – это даст вам новые навыки, не позволит растерять знания, возможно, вы познакомитесь с режиссером дубляжа, который ищет актеров.

Предел мечтаний любого актера дубляжа – закрепление его голоса за одной из кинозвезд. В этом случае актер практически пожизненно может озвучивать «своего» персонажа. Например, у Скарлетт Йоханссон есть официальный голос в России – это голос Татьяны Шитовой, Том Круз на русском говорит голосом Всеволода Кузнецова.

Как попасть в кино без актерского образования

Существуют специализированные сайты, на которых любой человек может оставить заявку, заполнив анкету, и после этого его шанс сняться в массовке становится достаточно большим.

На этих же сайтах могут набирать и актеров озвучки, но для этого надо обладать уникальным голосом, чтобы человека заметили.

Конечно нужно знать, что на главные роли обычно берут только профессионалов, поэтому сниматься в кино шанс есть, но лишь в мелких ролях или в массовке, если не имеешь специального образования.

Стать известным с такой помощью вряд ли получится, ведь выделить одного человека из массы крайне сложно.

Возьмите на заметку: еще одним повышающим шансы сняться в кино моментом станет участие в театральном кружке, играх КВН и прочих подобного рода сферах. Команды часто выступают на сцене и таких людей могут заметить сценаристы и продюсеры.

Как стать актером кино

Актером кино стать тяжело, но вполне реально. Для этого нужно в первую очередь поступить в специальное училище, а лучше театральный вуз. Это самое сложное, так как стать актером стремятся многие, поэтому и конкуренция соответствующая. Конечно, может так случиться, что какой-нибудь режиссер или продюсер случайным образом заметит Вас на улице и пригласит сниматься в кино, но это скорее исключение из правил. Поэтому рассчитывать нужно только на себя и на свое умение. 

Причем для актера необходима не только внешность, но и образованность, умение двигаться, петь и танцевать. Не помешает пройти и курсы актерского мастерства. В свободное время можно посмотреть обучающие видеоуроки в интернете, чтобы потренироваться в домашних условиях. Но первостепенное условие – это наличие таланта.

Куда поступить учиться, чтобы стать актером

Где учат на актера — этот вопрос очень интересует абитуриентов. Сегодня во многих вузах, как дань времени и результат востребованности, открыты курсы актерского мастерства. Но самыми востребованными были и остаются те, которые работают многие десятилетия и где начинали свой творческий путь многие легендарные актеры. Эти вузы получают финансирование от государства и есть бюджетные места. 

  • Школа-студия (институт) им. Вл. И. Немировича-Данченко при МХАТ им. А. П. Чехова
  • Театральный институт им. Бориса Щукина (знаменитая Щука) при Государственном академическом театре им. Евгения Вахтангова
  • Высшее театральное училище (институт) им. М.С.Щепкина (известное как Щепка) при Государственном академическом Малом театре России
  • Всероссийский государственный университет кинематографии имени С. А. Герасимова
  • Российский университет театрального искусства – ГИТИС
  • Российская государственная специализированная академия искусств
  • Московский городской педагогический университет

Этапы поступления  в театральный вуз

Чтобы получить актерское образование надо, прежде всего хорошо сдать ЕГЭ по русскому языку и литературе — это первый этап отбора.

На втором этапе надо пройти внутреннее испытание в виде собеседования, где могут спрашивать о ваших мотивах стать актером, в каких ролях вы себя видите, какие герои вам близки по духу, попросить рассказать о себе и т.д. Цель этого испытания раскрыть не только образовательный и культурологический уровни абитуриента, но и его нравственные и этические стороны.

На третьем, заключительном этапе, вас ожидают самые важные творческие испытания, которые и решат вашу судьбу. Они состоят из трех отдельных экзаменов.

Речь

Для этого испытания абитуриент должен подготовить стихотворение, басню или отрывок из прозы. Это дает возможность проверить вашу дикцию, голос, интонацию, способность передать настроение и эмоции. 

Актерское мастерство

Чтобы пройти это испытание необходимо придумать и поставить этюд, можно привлекать других участников (2-3 человека). Тема — свободная, берите сцены из известных произведений или придумывайте свои, здесь главное — проявить себя и не оставить равнодушными экзаменаторов.

Танцы и вокал

Номера (танцевальные и вокальные) надо готовить заранее. Из практики, советуем выбирать песни в стиле романса, где хорошо можно продемонстрировать широту диапазона и модуляции голоса.

После поступления счастливчиков ждет несколько лет увлекательной жизни и интересной учебы. Помимо актерского мастерства, сценической речи и движений, искусства танца, вам надо будет изучать историю искусства, историю театра, кино и литературы, а также общие дисциплины — философию, экономику, основы права и др.

Поступить в театральный вуз сложно — требования и конкурс очень высокие. Конечно, это относится к столичным учебным заведения, в региональные поступить намного проще. Но исторически так сложилось, что, практически все, великие актеры театра и кино обучаличь в Москве или Питере. Здесь же находятся и студии, где снимают фильмы, и известные во всем мире театры. После окончания учебы в региональных вузах, выпускники чаще всего идут работать аниматорами или ведущими мероприятий, тогда как у столичных намного больше шансов получить роль в театре или кино. 

Легендарный преподаватель актерского мастерства из Лос-Анджелеса Мишель Даннер (в списке ее учеников такие знаменитости, как Кристиан Слэйтер, Сальма Хайек, Джерард Батлер, Сет Макфарлейн, Пенелопа Крус, Крис Рок, Габриэль Юнион и Зуи Дешанель) на вопрос о том можно ли любого желающего обучить актерскому мастерству или все-таки талант играет решающую роль — ответила:

1 Начни с чтения вслух

Самое простое, с чего можно начать свою карьеру в этой профессии, — начать читать тексты вслух. Прежде всего, стоит понимать, что в основном актеры озвучки наговаривают нужные им реплики, глядя в лист бумаги или телесуфлер.

Поэтому самая полезная практика — читать вслух

Причем неважно, что это будет — художественная литература, статьи на нашем сайте, свежие новости или рекламные брошюры. . Главное — делать это регулярно и с чувством, не менее 30 минут в день

Старайся четко выговаривать слова, интонационно расставлять знаки препинания или вовсе меняй голос. Все это поможет тебе привыкнуть к новому делу и прокачает навыки. 

Главное — делать это регулярно и с чувством, не менее 30 минут в день. Старайся четко выговаривать слова, интонационно расставлять знаки препинания или вовсе меняй голос. Все это поможет тебе привыкнуть к новому делу и прокачает навыки. 

Помни, что твоя задача — максимально понятно и органично донести до конечного слушателя смысл сказанного. 

Инструкция по озвучке

Чтобы озвучить материал, вам необходимо проделать несколько шагов. В результате у вас получится качественное видео.

Шаг 1 – Выберите ролик

Тут всё просто. Нужно зайти в программу и нажать на значок «Видео». В результате откроется галерея телефона со всеми вашими материалами.

Если вы уже работали с Inshot, после нажатия «Видео» откроется страница с вашими предыдущими проектами и кнопкой «Новый проект».

В окне галереи вы сможете выбрать необходимую папку. Кнопка находится снизу.

Шаг 2 – Найдите инструмент «Музыка»

Все функции программы откроются на главном экране после выбора видео. Они находятся в нижней рабочей области. Еще ниже есть ползунок обрезки видео. Воспользуйтесь им при необходимости.

Кнопка музыки вторая слева. После нажатия на неё вы увидите 3 возможные функции: «Песни», «Звуковые эффекты» и «Запись». Последний инструмент вам и нужен. При желании можно настроить переходы с помощью других двух функций.

Шаг 3 – Запишите голос

Сразу после выбора копки «Запись» откроется специальное окно с видео, его дорожкой и отсчётом включения диктофона.
Он и ролик будут включаться одновременно.

Когда вместо отсчёта появится красный квадрат, можно говорить. Если вам нужно наложить свой голос не на всё видео, остановите в необходимый момент с помощью красного квадрата и нажмите на галочку. Запись можно прослушать и повторить.

Шаг 4 – Отредактируйте и сохраните

Функция «Музыка» предоставляет возможность работы со звуком самого видео и с вашим собственным голосом. Можно изменить их громкость и объём. А ещё есть инструмент дублирования.

Когда все этапы будут пройдены, нажмите на галочку, а затем на надпись: «Сохранить». Выберите необходимое качество и дождитесь завершения конвертации. Всё, озвученный ролик готов.

Начало дикторского пути

Вы думаете, вы обладаете способностями и огромным желанием стать диктором? Тогда изучение выбранного ремесла — следующий жизненно важный шаг. Мастерство — умелое использование голоса. Подобно большинству ремесел, вы изучаете дикторство, непосредственно примеряя опыт других дикторов, озвучивающих профессионально. Да, на данном этапе звучит не очень – вы подражаете.

В самом начале, я собирал кассеты и CD у сотрудников рекламных агентств, педагогов по речи и вокалу, у работников радиостанций и ТВ, выпрашивал демки у самих дикторов в целях самообучения. Я записывал рекламные ролики прямо с эфира радио и ТВ на аудиокассету и прослушивал их до бесконечности на магнитофоне в наушниках. Я знаю, сейчас звучит странно. Но тогда…

А сейчас аудио вышло в онлайн, услышать профессионалов стало проще, чем когда бы то ни было! Захочется потратить некоторое время на ютубинг и гуглинг, яндексинг и на поиск ваших любимых актеров в соцсетях. Сделайте свое исследование. Я не призываю всех создавать себе кумиров и навсегда уйти в сплошное подражательство. Но сейчас вы точно обязаны захотеть. И сделать!

Поскольку вы новичок в дикторстве и в звукозаписи актерской игры голосом, первое, что нужно сделать, просто начать практиковаться. Читайте вслух голосом из реальной жизни! Читайте интересные статьи и любимые книги, но главное – читайте вслух. И записывайте себя. Запишите себя, а затем воспроизведите. Удаляйте плохие, не нравящиеся фрагменты. Удаление. Повторение. Критикуйте себя, старайтесь с каждым новым дублем ставить определенную задачу по подаче, произношению.

Записывая несколько дублей, не записывайте бездумно, старайтесь находить в голосе ошибки и исправлять их от дубля к дублю. Помните – 100 раз повторенная ошибка закрепляется в голосе и навсегда удалить из голоса ее можно только на 101-м правильно исполненном дубле. Не следует сейчас показывать эти записи всем подряд. Просто некомпетентный человек может махом отбить всякое желание практиковаться дальше. Будьте терпеливы на пути к своей цели.

Отберите около десяти своих лучших записей, чтобы смонтировать микс в формате MP3. Вы можете дать прослушать его друзьям, родственникам, а особенно педагогам по речи и профессиональным дикторам. Вы сейчас делаете всё ради отзывов и рецензий. И во всем услышанном старайтесь слышать исключительно советы.

Я вспоминаю, один человек спрашивал меня: «Тебе платят только за голос?». «Да» — самый простой ответ на этот вопрос. Люди спрашивают, чем я занимаюсь, я говорю «занимаюсь озвучиванием». И в целях конкретики мне нравится термин «Закадровый голосовой актер», именно так, а не «Закадровый артист». Без сомнений, в закадровом озвучивании присутствует искусство, но более точно, озвучивание — своего рода актерская игра голосом.

Многие думают, все дело в обладании хорошим голосом, уникальный от природы голос проложит путь к дикторству. А другие люди вообще не задумываются об этом. А на самом деле, главное, являющееся инструментом дикторства лично в вашей жизни — использование именно вашего голоса.

При работе в озвучивании за деньги, вы совершаете шаги, аналогичные любой актерской карьере. Хотя актеры закадрового озвучивания, вероятно, проводят побольше времени в одиночестве в речевой кабине и за монтажом голоса на компьютере, в отличие от актеров сцены и экрана.

И хотя не нужно являться профессиональным аудио-продюсером, нужно знать основные приемы редактирования звука в целях конкурирования в современной профессиональной среде дикторов. Существуют простые в освоении аудио редакторы, доступные к бесплатному скачиванию. Audacity, вероятно, наиболее широко использующееся в настоящее время программное обеспечение.

Сколько зарабатывает диктор?

Было проверено несколько крупных фриланс бирж, сайтов объявлений, чтобы выяснить, как много получает диктор на дому. Если вы новичок, работающий в домашних условиях, то в среднем за час можно получить 200-400 руб. Первое время придется работать за небольшие гонорары, чтобы повысить узнаваемость, наработать портфолио и соответственно опыт. Месячный заработок новичков колеблется в диапазоне 7-12 тыс. руб.

Профессионалы среднего уровня получают 700-1000 руб. за час. Это средний показатель. А вот доход популярных дикторов с большим опытом – неограничен. За 10 минут им могут платить 5-15 тыс. руб. А их месячный доход может равняться 60-100 тыс. руб.

Вашей мотивацией может стать украинский диктор Игорь Головин. На первых порах он получал 150-200 руб. за час работы. За несколько месяцев плодотворной работы он успел раскрутиться и поднял планку до 400-100 руб. час, став востребованным. Портфолио, опыт – главные пункты для увеличения количества заказов, своей ставки.

Сколько можно заработать в профессии

— Сколько зарабатывают актеры дубляжа?

— С одной стороны, фрилансерство — это хорошо, потому что ты волен назначать ту сумму, за которую готов работать. С другой стороны, есть масса закадровой работы, которая оплачивается очень низко. И есть категория людей в профессии, о которых, может быть, забыли, которые уже взрослые и работают по минималке. Студии этим пользуются. Если бы у нас был управляющий орган, который бы назначал ставки в зависимости от квалификации, были бы повышения и различные социальные истории, это был бы другой разговор. Думаю, с системой индустрия бы шагнула вперед.

Приходится жить в состоянии неопределенности. Хотя я знаю, что меня позовут, я в этой профессии уже 20 лет. Но я не могу просчитать план своего развития, мне не к чему стремиться. Мне кажется, что я уже достиг предела заработка в профессии. Максимум — 200 000–250 000 рублей в режиме 12/7. В хорошие месяцы было и 400 000–500 000, но это единичные случаи. Для Москвы 800 000 — 1 миллион — нормальные зарплаты для топов в своей профессии.

— Есть какие-то дополнительные способы заработать? Например, реклама?

— Я не мегавостребованный в рекламе. В месяц бывает, ну, пять роликов, 50 000 рублей я на них заработаю. Иногда бывает, что я за 10 минут 100 000 рублей заработаю за 10 роликов, они обычно по минуте. Но это разовая акция. И все это складывается в некий средний показатель в 250 000 рублей в месяц. И 300 000–350 000 рублей с моими другими бизнесами.

Этого хватает только, чтобы кончик с кончиком соприкоснулся. Отложить на что-то не получается. Потому что 50 000 рублей — квартира. Есть надо что-то. Это 100 000–150 000 рублей на семью из четверых. Ну, не меньше, не дошираком же питаться. Не шикарные рестораны, а просто пойти в магазин, купить продукты и что-то приготовить дома. На все секции около сотни уходит. У меня двое детей, поэтому все умножаем на два. И так 300 000 где-то в месяц уходит на жизнь в Москве. 

Знания, навыки и личностные качества

С одной стороны, задача диктора предельно проста – всего лишь прочитать текст. С другой – для ее качественного выполнения требуются серьезные профессиональные умения и навыки. Главный инструмент этого специалиста – голос. Ему надо уметь правильно управлять им, чтобы передать нужный посыл согласно поставленному заданию.

Для успешной работы диктору необходимы:

  • речь без ошибок, четкость дикции, отсутствующий акцент;
  • актерское мастерство (желательно);
  • высокая скорость чтения;
  • эрудированность и находчивость;
  • стрессоустойчивость и раскованность;
  • коммуникабельность;
  • чувство юмора;
  • навыки обращения с аппаратурой звукозаписи и специальными компьютерными программами.

Эх, радио!

Я стал лучше работать с микрофоном и заниматься производством звука, работая на радио. 

Давайте будем честными — многие дикторы приходят в закадровое озвучивание из радио эфира. Из этого следует — люди, работающие на радио, имеют отточенный и поставленный радийный голос, верно? Ну, иногда. Это отдельная тема разговора.

Но работая на радио и пытаясь проникнуть в сферу закадрового озвучивания, не упоминайте об этом слишком часто. Особенно не упоминайте об этом представителям агентств и другим представителям индустрии в качестве подтверждающего аргумента вашей квалификации в качестве профессионального закадрового актера. 

Для некоторых станет шоком, но работа, которую вы проделали в качестве сотрудника радиостанции, к сожалению, не считается соответствующим ремеслом в мире озвучивания.

Заслуженно или нет, «люди из мира радио» имеют желания и часто, возможности (читай, заказы) озвучивания актерских ролей. Фальшиво? Это, возможно, стереотип, но я решил для себя, лучше избегать данной темы, по возможности.

Первые шаги на пути к мечте

Большинство современных актеров не стали известными в одночасье, а затратили на обретение этого мастерства многие годы. Зачастую талант начинает проявляться еще в детстве: ребятишки сначала с удовольствием читают стишки перед родственниками и выступают на школьных утренниках, затем записываются в театральный кружок, идут в КВН и т. д. Однако если тяга к лицедейству не проявилась у вас с детства, то однозначным ответом на вопрос о том, как стать актером, будет обучение на специальных курсах и поступление в театральный вуз. Благодаря этому вы не только узнаете об азах и деталях профессии, но и познакомитесь с людьми, которые способны помочь вам в будущей карьере.

За что отвечает звукорежиссер

Над сериалом работает целая команда специалистов, конкретно звукорежиссер отвечает за то, чтобы озвучка попала в хронометраж. То есть актер на экране открыл рот, а актер в студии должен успеть сказать нужную фразу.

Сегодня за пультом Вячеслав. Он сидит за столом, заставленным мониторами и панелями с сотнями кнопок и микшеров.

Все это зовется рабочей станцией, на ней установлена программа «Протулс», в которой звук записывается, редактируется, сводится и «приклеивается» на запись. На экранах куча графиков, почти как кардиограмма из больницы, но цветная.

— Все-таки, зачем озвучивают? Кино же российское и актеры российские? — шепотом интересуюсь у режиссера.

— Брак по звуку. Прошел этап чистки фонограммы и что-то не получилось по техническим причинам: самолет пролетел, собака лает, где не надо, иногда есть авторские пожелания. Все это перезаписывают в студии, — рассказывает Вячеслав.

А еще овучка нужна в тех случаях, когда вносят авторские правки, чтобы сюжет стал более понятным. Так что причины просты, а вот на деле все не так гладко. До того, как актеры, звукорежиссер и помощники соберутся в студии, пройдет немало времени.

На съемках Ксения играла сильную женщину, а Тимур Родригез бегал почти голымФото: предоставлено телеканалом

Специализации

В профессии актер есть несколько направлений, которые при всей схожести требуют от профессионала разных навыков.

Актер театра и кино исполняет роли в театральных постановках, снимается в кинокартинах. Зачастую данный профиль объединяет в себе два направления, и артисты театра и кино в общем называются актерами. Чтобы в будущем работать по этой специальности, нужно получить образование по направлению подготовки «Актерское искусство». В своей работе актеры театра и кино учат текст роли, присутствуют на съемках и репетициях, участвуют в разработках стиля и образа героя, с которым предстоит взаимодействовать.

Актер музыкального театра играет в мюзиклах и операх. Помимо того, что он должен хорошо управлять своим голосом, в обязанности входит и умение двигаться – танцевать и ставить различные номера. Кроме этого в актерской среде часто используется практика наблюдения. Этот способ помогает профессионалам наблюдать за коллегами и позже использовать различные приемы в своей игре на сцене.

Актер театра кукол проводит рабочие будни в компании марионеток или автоматических игрушечных героев, которые развлекают публику. С помощью их движений и использования речевых конструкций зрители воспринимают представление как костюмированную постановку. Чтобы стать обладателем этой специальности необязательно получать высшее образование — будет достаточно среднего профессионального и дополнительных курсов. Куда важнее – хорошая координация движений, ловкость и актерское мастерство, умение чувствовать потребности зрителей.

Актер дубляжа начинает работать после окончания высшего учебного заведения по специальности «Актерское искусство». Дубляжом называется вид озвучивания, при котором оригиналы голосов актеров меняются на фонограмму. При выполнении обязанностей актер дубляжа должен следить за жестикуляцией, речью, интонацией – как своей, так и человека, речь которого он заменяет. Большим плюсом является умение управлять своим голосом таким образом, чтобы озвучивать сразу несколько героев. Наиболее востребовано озвучивание иностранных кинокартин.

Любить безумный ритм жизни

Источник изображения: twitregion.ru

Если вы твердо решили освоить актерское мастерство, то приготовьтесь к ненормированному рабочему дню. Давно не секрет, что люди сферы искусства не живут по стандартному графику, а подчиняются своему переменчивому расписанию. К тому же, актер относится к категории профессий, связанных с путешествиями. Поэтому стоит заранее настроить себя на частые переезды с гастролями.

Актер Дэвид Суше, великолепно сыгравший когда-то знаменитого сыщика Эркюля Пуаро, очень горячо отзывается об актерской жизни: «Актер должен быть бродягой, кочевником, влюбленным в дороги».

Как пройти кастинг и получить роль?

Для того чтобы стать настоящим актером, очень важно «засветиться» перед важными в этой среде людьми. Для этого проводят кастинги

Они могут быть как профессиональными для артистов с опытом в театральных и кинематографических проектах, так и любительские — для тех, кто только делает свои первые шаги в профессии.

Имейте в виду, что прослушивание обычно сопряжено с сильным нервным напряжением, любой участник такого отбора непременно будет волноваться и переживать, поскольку от результатов прослушивания во многом зависит, будет ли ему предоставлен шанс доказать, на что он способен.

Для того чтобы добиться успеха с минимальными стрессами, следует готовиться к отбору.

Для начала соберите максимум информации о прослушивании

Важно знать все: кто организует мероприятие, какой режиссер будет присутствовать на отборе. Если кто-то из ваших знакомых уже проходил подобное прослушивание, обязательно пообщайтесь с ним и спросите, на что лучше сделать упор

Подготовьте портфолио в нескольких образах, оно скажет об актере гораздо лучше тысячи слов. Удачный кадр сможет показать, как вас воспринимает камера, и умеете ли вы перевоплощаться в разных средах.

Постарайтесь не нервничать. Да, сделать это не просто, но волнение производит не самое лучшее впечатление во время кастинга. Научитесь концентрироваться, абстрагироваться от лишних мыслей и сосредоточьтесь на шансе показать себя во всей красе.

Никогда не забывайте об этике: выключайте звук на мобильном телефоне, не опаздывайте на прослушивание, проявляйте вежливость в общении с остальными участниками отбора. Слушайте все, что вам говорят, и постарайтесь выполнить требования профессионалов. Не перебивайте членов жюри, относитесь к критике со спокойствием, обязательно исправьте свои ошибки с учетом выданных рекомендаций.

Постарайтесь отличиться от остальных. На кастинг приходит много участников, и режиссер вряд ли запомнит всех, поэтому лучше подготовить какой-то необычный монолог.

Как начать?

Прежде чем идти на биржу фриланса и предлагать свои услуги, нужно сделать демо-запись голоса. Нужно несколько звуковых файлов по 1-3 минуте в разных жанрах

Перед тем, как приступить к этому важному этапу, нужно поработать над дикцией, убедиться, что вы уже можете качественно озвучивать

Несмотря на то, что требуется записать файлы небольшой продолжительностью, на это может уйти несколько часов. Даже у профессиональных дикторов не всегда все выходит с первой попытки, главное набраться терпение.

Первые записи – ваша визитная карточка, поэтому лучше их делать в звукозаписывающей студии. Специалист укажет на ошибки, а качественное оборудование не исказит голос.

Издержки, преимущества профессии

Если вы решились стать диктором – знайте, это не всегда просто. Первое время может быть тяжело и в плане заказов, и в плане наработки навыков. Но любовь к делу, желание помогут все преодолеть.

Плюсы работы диктором-фрилансером:

  • вы будете работать с большими потоками интересной, познавательной информации;
  • гибкий график;
  • возможность карьерного роста;
  • увеличение дохода, количество заказов вместе с ростом портфолио, опыта;
  • популярность.

Недостатки:

  • Статичность, требуется усидчивость;
  • Иногда работы бывает так много, что нет времени отдохнуть;
  • Непостоянство заказов;
  • Требуются специальные навыки, оборудование.
  • Чтобы стать успешным диктором-фрилансером, нужно научиться мириться с издержками профессии тоже.

Требования к диктору

Есть требования напрямую связанные с качеством текста, дикторскими способностями работника, а есть косвенные без которых сложно стать профессионалом своего дела.

Косвенные требования:

  • коммуникабельность;
  • чувство юмора;
  • стрессоустойчивость;
  • терпение;
  • находчивость;
  • умение работать с аппаратурой для записи (желательно);
  • актерское мастерство;
  • умение быстро читать скрипты.

Черты характера, подход к работе тоже влияют на карьерный рост в этой сфере.

Демо — примеры вашего голоса

После получения некоторых уроков, вы и наставник перейдете к созданию демок, т.е., аудиозаписей, демонстрирующих ваши речевые способности. У закадровых актеров обычно имеется минимум три-четыре различных демки — одна по каждому виду презентируемого стиля озвучивания: аудиокниги, реклама, игры, телефония, бизнес презентации, обучение и т. д.

Демоверсии позволяют агентствам решать, представлять ваш голос своим клиентам или нет, а затем позволяют клиентам выбирать вас. Прослушивать, приглашая в кастинг и сразу нанимать, предлагая оплачиваемую работу.

Вам нужно собрать идеи сценариев своих демок. Лакомые, броские, цепляющие фразы, звучащие по телевизору, радио, читаете в журналах и газетах или придуманные вами самостоятельно!

По окончании написания сценария и оттачивания подачи вместе с голосовым тренером, необходимо записать несколько треков в студии. Наступает время качественной записи вашего голоса в студии, в которой вы будете записывать свою речь под руководством своего наставника и звукорежиссёра. А затем вы сможете обрабатывать и монтировать свои демонстрации.

Где найти лучшую студию в вашем городе? Вероятно, студии знает наставник. Нет? Найдите представителей студии в гугле, яндексе и обязательно спросите, предлагают ли скидки новичкам.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Adblock
detector