Деконструкция рэпа, netflix и doom eternal: как моушен-дизайн меняет игры, кино и сериалы

«Моушн-дизайн для начинающих» от Нетология

Продолжительность: 3 месяца, 36 часов видеоСтоимость: 24 900 руб.Преподаватели: Павел Борейко, Ирина Доценко, Андрей Литвиненко, Алексей Анацкий, Владимир ЛукояновКому подходит курс: начинающим дизайнерам, фотографам, операторам

Онлайн-курс «Моушн-дизайн для начинающих» научит создавать эффектные
ролики для рекламы и презентаций. Кроме теории, вы получите практические навыки
создания шейповой анимации и моушн-графики для телевидения и видеодизайна. Лекции
выходят два раза в неделю, после которых нужно выполнить домашнее задание.
Преподаватель поможет со сложными вопросами в режиме онлайн.

Программа обучения motion-дизайну состоит из 3 блоков и
дипломного проекта:

  1. Базовые понятия моушн-дизайна: настройка
    композиции, что такое динамичный кадр, цветовая гамма, типографика и другие.
    Знакомство с интерфейсом, инструментами и рабочим процессом в After Effects.
  2. Шейповая анимация: трансформация и
    взаимодействие объектов, анимация текста. Продвинутые принципы анимации для
    создания видеороликов.
  3. Видеодизайн: этапы создания ролика, стили и настройки,
    сториборд, раскадровка. Построение кадра и монтаж планов, переходы.
  4. Дипломная работа: создание рекламного ролика или
    инфографики с применением флэт-анимации или видео.

Преподаватели уроков моушн-дизайна – сотрудники ведущих компаний,
как ТК «Россия 1», Матч ТВ и Vizard. Чтобы выпускники курса имели возможность
быстро трудоустроиться в авторитетную компанию, они получают поддержку Центра
развития карьеры. Это помощь в составлении резюме, консультации по поиску работы,
возможность стажировки и трудоустройства в компаниях-партнерах.

05.

Где научиться моушн-дизайну?

У вас есть два пути.

Первый. Самостоятельно составить себе план обучения и пользуясь бесплатными уроками пытаться овладеть профессией. Тут есть свой плюс, это бесплатно.

Но у вас должна быть гигантская мотивация, железная воля и тяга к знаниям. Вам никто не будет подсказывать как что-то сделать, вы должны постоянно работать над собой и над вами никто не будет стоять и заставлять работать.

Этот путь пройдут немногие. Скорее всего дело закончится созданием нескольких шаблонных эффектов для Ютуб-роликов ваших друзей.

Второй путь более затратен. Вам придется платить за обучение несколько тысяч в месяц, выполнять задания, слушать лекции. Но так вы получите необходимую базу знаний, получите практику и сможете пообщаться с гуру в моушн-дизайне, задать им свои вопросы, получите диплом и перспективы трудоустройства.

На рынке есть несколько курсов от лидеров в этой сфере, на которые вам стоит обратить свое внимание

Сайт Стоимость Длительность
2D моушн-графика 4 990 руб. 54 урока
Профессия Motion-дизайнер 198 400 руб. 12 месяцев
Motion-дизайн с 0 до PRO  51 200 руб. 100 уроков 120 часов
Моушн-дизайн, 3D и основы VFX 53 000 ₽ 5 месяцев

Выбирайте свой путь, выбирайте курс по своим возможностям и потребностям и начинайте творить.

Изометрическая графика

Трехмерные пространства и объекты на двухмерных экранах в
последние годы стали предметом большого интереса и дискуссий. Дизайнеры
постоянно ищут новые способы презентации разных объектов, как ноутбуки или
микрофоны, в растущем количестве мобильных приложений. Моушн дизайн не отстает
от последних трендов, и изометрическая графика втиснулась туда вместе с другими
стилями, в поисках найти новый способ представления 3D-элементов на экране.

Разные функции приложения Pikotea визуализируются в
изометрическом мире на следующем видео. Так создается цифровая и игривая
атмосфера, соответствующая функционалу приложения.

Pikotea от Nacho Velasco

Детализированный виртуальный мир представлен в Guerlain:
Météorites от JVG с его изометрическим стилем высокого разрешения. Рисунки
арт-директора и пользователя Wix Питера Тарка были включены во вращающуюся
трехмерную воронку для Guerlain Paris.

Guerlain от JVG

22.

Задачи моушн-дизайнера

К списку основных относятся:

привлечение внимания через движение – на самом деле при просмотре motion-видео, мысль о рекламе продукции, логотипе появляется только в последней момент

В это время внимание потребителя сконцентрировано на движении картинок/слайдов;
удержание аудитории;. Ко второстепенным относят:

Ко второстепенным относят:

  • определение целевой аудитории и формы подачи контента;
  • определение цели и стиля будущей работы;
  • умение работать с различными программами;
  • поиск необходимого (дополнительного) материала;
  • создание заготовок (набросков) проекта;
  • выбор оптимальных методов, программ, технологий;
  • планировка сценария (сюжетно линии/й);
  • создавать шаблоны в редакторе с учетом цветовой гаммы.

История о стоп-моушене на таможне

Как вы уже поняли, далеко не всегда создатели стоп-моушена работают в студии. Расскажем забавную историю.

К нам обратился британский производитель часов Bamford. Ребята искали альтернативу фотоматериалу для коммуникации в соцсетях. Грустный факт: многие даже классные фотографии больше не дают достаточного вовлечения аудитории. Bamford искали что-то новое для своей контентной стратегии, и мы договорились с ними на съёмку тестового ролика.

Для съёмки нам выслали две пары часов из Лондона. Один экземпляр был из самой дорогой линейки бренда, и сотрудники таможни наложили на него таможенные платежи, которые в сумме приблизились к стоимости самого ролика. Обсудили ситуацию с клиентом и решили, что такой дополнительный бюджет никого не устроит.

Отказываться от съёмки тоже не хотелось, потому после 40 минут переговоров и уговоров таможенники согласились выделить нам какой-то кабинет советского образца. Прямо в нём за четыре часа мы сняли наш ролик, не покидая таможенную зону с товаром. После съёмки часы были отправлены заказчику.

По итогу этот ролик показал увеличение охвата публикаций на 37%, и клиент использовал его сразу в трёх рекламных онлайн-кампаниях.

Как стать моушен-дизайнером?

Как уже было сказано выше, на сегодняшний день не существует полноценных программ высшего образования или онлайн-курсов, которые помогут вам стать профессиональным моушен-дизайнером. В связи с этим ваше образование находится полностью в ваших руках.

Так, вы можете окончить университет или колледж, получить диплом, а затем специализироваться в своей сфере. Однако в то же время стоит иметь в виду, что большая часть работодателей не выдвигает строгих требований по отношению к образовательному уровню соискателей, куда более важную роль играют ваши профессиональные навыки и умения.

Соответственно, совсем необязательно затрачивать большое количество времени и ресурсов на получение традиционного образования. Все необходимые знания вы можете получить самостоятельно и смело приступать к работе.

Что такое моушн-дизайн

Моушн-дизайн – это создание анимационной графики, которая помогает подать важную информацию легко и доступно. Такой эффект широко используется в играх, кино, бизнесе, образовании и рекламной сфере

Моушн-дизайн сочетает в себе изображение, текст и звук, привлекая внимание

Компания Kaprion Vision подготовила интерактивное видео с наглядным объяснением:

Обратите внимание! В эпоху коронавируса все ищут дополнительные возможности заработка. Удивительно, что альтернативными способами зарабатывать можно гораздо больше, вплоть до миллионов рублей в месяц

Один из наших лучших авторов написал отличную статью про заработок на играх с отзывами людей.

Профессия motion designer

Нет единого пути в эту карьеру, но обычно работодатели берут кандидатов с высшим образованием и сильным портфолио. Высшее образование в этой области может дать широкое понимание и технические навыки. Но есть и дополнительные способы выделиться.

На ютубе опубликованы бесчисленные онлайн курсы по моушн дизайну для необходимых навыков.

Чтение топовых анимационных блогов — это обучение моушн дизайну и ещё один метод познакомиться с новыми техниками. Получение опыта работы над проектами и добавление его в свой портфель — способ стать моушн дизайнером.

По данным американского бюро статистики труда (BLS), аниматоры и мультимедийные дизайнеры обычно работают в киноконцернах, компьютерных системах и компаниях-разработчиках программного обеспечения, а также в рекламных агентствах.

В этой отрасли также очень высокий процент (59%) самозанятых работников, что указывает на то, что удаленная работа очень возможна в этой области.

«Наша студия специализируется на услугах брендинга и графического дизайна для стримов на Twitch, YouTube и Facebook Gaming», — говорит Ник Авола из Visuals от Impulse. Авола объясняет, что все их дизайнеры работают удаленно. «Мы находим, что это делает наших дизайнеров более счастливыми и эффективными. Наша команда может управлять своим временем, по желанию. Отвлечение сведено к минимуму, поэтому дизайнеры могут полностью сосредоточиться на работе».

Какие навыки нужны motion дизайнеру:

  1. 3-D моделирование.
  2. Анимационная перспектива.
  3. Организованность.
  4. Знание процедурной анимации.
  5. Текстурирование и световые эффекты.
  6. Видение дизайна в общем контексте.
  7. Способность подстраивается под нужды заказчиков.

С чего начать изучение?

Анимационная графика – перспективное направление, но и освоение главных навыков потребует много учебных часов. Очевидно, что начинать осваивание какой-либо новой сферы нужно с самых азов. Не стоит сразу же спешить изучать различное программное обеспечение, перед началом рекомендуется ознакомиться с фундаментальными понятиями в графике.

Основы графического дизайна:

Цвет

Изучая данную тему важно понять принцип подбора единой цветовой палетки. Дисгармония тонов в кадре портит качество самого проекта

Кроме того, необходимо ознакомиться с психологическим влиянием определённых оттенков на настроение и эмоции человека.

Композиция — самой базовая вещь в моушен-дизайне. Здесь вам придется вспомнить изучаемые в школе понятия золотого сечения и перспективы
Осведомленность основами композиции поможет вам создать интересную и гармоничную раскадровку, которая привлечет внимание смотрящего.
Тема типографика может показаться простой, однако, именно в выборе и использовании шрифтов начинающие специалисты допускаю большое количество ошибок. Для моушен-дизайнера важно не только уметь подобрать подходящий шрифт, но и заставить текст правильно двигать, включить его в повествование
Этот подход называется кинетическая типографика.

Пример того, как я создавала анимацию с типографикой, можно посмотреть в следующем ролике. Это было давно и еще сделано в Adobe Flash, но суть вам будет ясна:

Очевидно, что познаний графики в столь обширной сфере будет недостаточно. Для проектирования динамичных и ярких видеороликов понадобятся знания принципов анимации, а основы драматургии помогут сделать интересное повествование для привлечения внимания зрителя.

Освоить такой огромный пласт информации на первых парах будет весьма сложно, но сделать процесс обучения увлекательным можно посещая выставки, анализируя работы профессиональных анимационных дизайнеров, художников, видео режиссёров. Сочетание теоретической информации с её практическим применением и поиском референсов поможет новичку без проблем изучить необходимые сведения и начать создание собственного проекта.

Главные сферы потребления

  • Теле индустрия – создание надписей, начальных заставок, опенингов (интро), эндингов (аутро), субтитров, общей графики;
  • Кинематография –спецэффекты, опенингов, заставки, разработка и редактирование тизеров, трейлеров, вымышленных персонажей, животных, зданий;
  • Средства массовой информации – программы развлекательного, новостного, научного, обучающего характера;
  • Маркетинговые кампании – нативная реклама в виде анимационной инфографики ,промоматериалы;
  • Бизнес-структуры – представление продукции с помощью инфографики на информационных порталах, засиданиях и презентациях для бизнес-партнеров, краткие отсчеты.
  • Образовательная система – небольшой экскурс в «волшебный и манящий движением мир» для выяснения (разъяснения) важных научных вопросов.
  • Индустрия развлечений – создание игровых видео, фильмов, мероприятий, событий и так далее.

Где учиться

Motion-дизайн — совершенно новое направление и специального высшего образования в данной сфере нет. Человек, планирующий работать по специальности, должен пройти образовательные курсы. Такие занятия ознакомят молодого специалиста с инструментами моделирования и анимации. Во время курсов специалист узнает теоретические и практические аспекты работы.  Наличие аттестата художественной школы или колледжа существенно поможет в обучении.

Онлайн-курсы по motion-дизайну:
С самыми качественными курсами можно ознакомиться в нашей подборке – ТОП-9 курсов по Моушн-дизайну для начинающих.

Что такое моушен дизайн

Давайте начнем с основного вопроса, по названию статьи: что такое моушн дизайн? Если в двух словах, то это графический дизайн, приведённый в движение. Графический дизайн использует визуальные образы для передачи сообщения, а умело встроенные движения могут подчеркнуть это сообщение, добавив энергии и визуального интереса. Кроме того, моушн дизайн не только помогает передать сообщение, но и сам может быть этим сообщением.

Придумано десятки способов moushen design для улучшения сюжета, упрощения сложных идей или прорисовки визуальных эффектов.

Приёмы моушен графики:

  1. Тайминг: графические элементы должны двигаться, встряхивать, покачиваться и скользить в нужные моменты. Зрители замечают, когда действие происходит поздно или рано, поэтому старайтесь сделать это правильно.
  2. Продолжительность. Как и в видеопроизводстве, слишком быстрое мигание изображения на экране может вызвать раздражение и не передать сообщение. И наоборот, если оставить изображение на экране слишком долго, аудитория может потерять интерес.
  3. Темп: скорость повторяющихся движений и музыки. Любой ритм создает эмоциональный эффект, и должен вписываться в сценарий видеоролика и постановку.
  4. Переходы: то, как автор переходит от одной сцены или изображения к другому, влияет на то, как зрители интерпретируют сообщение. Переходы должны соответствовать тематике, чтобы аудитория оставалась погруженной в историю. Для плавных переходов вручную или в программах — редакторах.
  5. Естественное движение: старайтесь, чтобы движения были органичными и естественными. Пример моушн дизайна — движение автомобиля. Он не сразу переходит от остановки к полной скорости — между ними есть много шагов. То же самое относится и к приёмам motion graphics. Чем естественней движения, тем убедительней они будут для зрителей.

Анимационный дизайн

На ютубе публикуют моушн ролики, называемые анимацией, и бывает трудно отличить одно от другого. Грань между анимацией и моушн дизайном размыта.

Традиционные анимационные фильмы рисуют персонажей в своих историях, в то время как моушн дизайн чаще использует графику для продвижения сюжета.

Кроме того, моушн видео использует более абстрактные и нелинейные сценические постановки, в отличие от анимационных фильмов, которые следуют за центральным героем.

Почему моушн дизайн работает

По исследованиям Массачусетского технологического университета, человек может обрабатывать визуальную информацию всего за 13 миллисекунд.

Вот почему маркетологи применяют моушен графику, чтобы успешно привлечь внимание своей аудитории. Вот каналы, где моушен дизайнеры применяют анимационный дизайн:

Вот каналы, где моушен дизайнеры применяют анимационный дизайн:

По исследованию Tubular Insights, 64% зрителей мотивируют к покупке просмотры видео в соцсетях.

Как моушн дизайн влияет на взаимодействие со зрителями

Маркетологи упорно работают, чтобы придумать эффективную стратегию контента, которая совмещает статьи, инфографику и видео. Однако нельзя отрицать, что люди предпочитают видео больше, чем любой другой формат.

По опросу WyzOwl, 81% бизнесменов добавляют видео на сайт в качестве маркетингового инструмента, потому что это стимулирует вовлеченность.

Как мы писали в блоге.

Вот 4 атрибута моушен дизайна для продвижения продуктов:

Motion дизайн создаёт эмоциональный материал

Помимо того, что моушн видео привлекает внимание зрителей, оно играет жизненно важную роль в захвате эмоций. Это физиологическая реакция

Благодаря феномену эмоционального заражения зрители сопереживают тем чувствам, которые изображены на экране.
Помогает понять сложные процедуры. Моушн графика подаёт информацию так, что её легко понять обычному зрителю. Данные легче усваиваются и запоминаются, когда они отображаются визуальным способом. Вот почему моушен графику добавляют в видео о сложных процессах, визуализации абстрактных идей.
Отражает индивидуальность бренда. Motion design показывает индивидуальность бренда. Если бренд игрив или серьезен, анимация должна показывать то же самое. Хотя рисованные персонажи в брендинге не новая деталь, сегодня моушн анимация и становится обычным явлением.
Анимация лаконична. Длина моушн видео в диапазоне от 30 секунд до 3 минут, что очень полезно, когда моушн дизайнеру нужно быстро произвести впечатление на зрителя.

Графика использует способности среднего человека к обработке информации и воздействует на зрителей меньшим количеством информации.

Это альтернатива для тех случаев, когда автору не хочется быть многословными, но при этом необходимо кратчайшим путём донести информацию до зрителя.

FAQ

Есть ли возможность возврата денег?

Да, в случае, если вас что-нибудь не устроит, вы сможете с легкостью вернуть заплаченные деньги. Покупая наш курс, вы ничем не рискуете, если обучение вам не подойдет. 

Где взять инструментарий After Effects?

Программа скачивается на официальном сайте: http://www.adobe.com/ru/products/aftereffects.html. Пробный период длиться 30 дней, стоимость подписки – 599 рублей.

Доступен ли курс для жителей других стран?

Да, команда платформы позаботилась о поддержке многих сервисов оплаты, таких как: Webmoney, Яндекс.Деньги, кошелек QIWIили Liqpay.

Есть ли ограничение по количеству устройств?

Нет, вы можете работать на любом удобном для вас персональном компьютере.

Также вы можете посмотреть другие наши курсы:

  1. Обучение инструментарию программы Maya
  2. Все, что нужно знать о работе с 4D Cinema
  3. Курс по работе в Adobe Illustrator

Кто такой моушн-дизайнер?

«Motion» в дословном переводе с английского означает «движение». Поэтому моушн-дизайнер – это специалист, который занимается анимационным оформлением различных изображений в движении. С результатами работы такого специалиста мы сталкиваемся постоянно, на экранах телевизоров, в рекламных роликах, на страницах веб-сайтов и в различных клипах.

Несмотря на то, что профессия моушн-дизайнера малоизвестна широкому кругу аудитории, она не новая, а первые дизайнерские проекты в этой области были созданы еще в первой половине 20 века и связаны они с развитием кинематографа, когда начали появлятся первые анимированные картинки в движении (логотипы, титры).

В настоящее время моушн-дизайн очень востребован, без него не обходится практически ни один видео-клип или рекламный ролик. Но по сравнению с первыми проектами, сейчас возможности моушн-дизайна  настолько разнообразны, что все сразу и не перечислишь.

Motion-дизайн широко применяется в создании компьютерных игр, оформлении  страниц различных сайтов, создании видео-клипов и рекламных роликов. Уточню, что под моушен-дизайном понимается не только изображение, которое приводится в движение, но также текст и звук, соответствующие определенной картинке. Самые простые ролики можно сделать в формате 2D, а более сложные в 3D.

Чем выше уровень компьютеризации различных сфер нашей жизни (в том числе активное развитие бизнеса в интернете, увеличение количества разнообразных онлайн-сервисов), тем больше востребованы услуги моушн-дизайнера.

Главная задача специалиста – создать такую анимацию, чтобы это привлекало зрителя, завораживало и удерживало его внимание. Для этого дизайнер может использовать различные фишки, благо, что современные графические программы и видео редакторы позволяют реализовывать любые творческие идеи и замыслы

Основные инструменты для создания шедевров моушн-дизайна – это Cinema 4D,  Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, Adobe After Effects и другие.

Где сейчас используют моушн-дизайн?

Анимационный
дизайн в наши дни широко востребован во многих сферах, включая:

  • Киноиндустрию  – создание анимационной графики для вступительных
    заставок (опенингов) и титров к фильмам, а также тизеров, трейлеров и
    другого сопутствующего видеоконтента.
  • Телевидение –
    оформление заставок и прочих анимационных элементов телепрограмм (титры,
    субтитры и т.д.).
  • Рекламу и маркетинг
    – motion design
    повсеместно используется в рекламном видеоконтенте, включая традиционные
    рекламные ролики, промо-ролики, вирусные видео, нативную рекламу и т.д.
  • Видеопродакшн в
    целом – начиная от музыкальных клипов и роликов для YouTube-блогеров,
    заканчивая информационными и образовательными проектами (обзоры, инструкции,
    учебные пособия и т.д.).
  • Медиа – помимо
    телевидения, моушн-дизайн широко представлен в контенте новостных и развлекательных
    интернет-порталов.
  • Развлечения –
    анимационная графика крайне актуальна для компьютерных игр и других видов
    развлекательного видеоконтента (стриминг и т.д.).
  • Бизнес – motion
    design позволяет создавать интересные и оригинальные презентации,
    презентационные видеоролики, инфографику и другой подобный контент для
    представления товаров или услуг.
  • Интерактивный
    веб-дизайн – очень актуальное и востребованное направление, помогающее
    «оживить» статичный дизайн сайтов за счет анимационных элементов: иконок,
    прелоадеров, прототипов, видеобэкграундов и т.д.

Программы для моушен-дизайна

Анимации создаются в специальных программах, но выделить только одну из них невозможно — выбор того или иного приложения зависит от конкретной задачи по проектированию дизайна. Универсальные программы для моушен-дизайна — это программы компании Adobe. Простую анимацию можно сделать и в Photoshop, для сложного подойдет Animate или After Effects.

Программа Описание
Adobe Photoshop Для новичков в создании анимации подойдет Photoshop. В нем можно покадрово настроить простые движения. Остальные программы с более сложными характеристиками созданы на подобие Photoshop, поэтому освоение несложных навыков принесет большую пользу.
Adobe Animate С помощью данной программы легко освоить анимирование изображений. Adobe Animate – отличная находка для тех, кто хочет создавать «цепляющие» презентации и баннеры. Позволяет создавать анимации в форматах HTML и CSS.
Adobe After Effects Анимированная графика для создания фильмов, клипов и реклам станет доступна после освоения Adobe After Effects. Данная программа рассчитана для моушн-дизайнеров продвинутого уровня, которые освоили предыдущие продукты Adobe.
Moovly Редактор для начинающих дизайнеров, которые учатся создавать короткие анимации продолжительностью до 10 минут. Разрешение видео невысокое, но для новичков это хороший опыт.
Premiere Pro Видеоредактор, который поможет склеить анимацию и наложить звук. Premiere популярен по всему миру и пользуется успехом у продвинутых и начинающих моушн-дизайнеров.
Houdini Софт подходит для создания 3D-эффектов, которыми наполняют голливудские блокбастеры и рекламные ролики. Houdini – для профессионалов дизайнеров анимации.

Опытные моушн-дизайнеры отдают предпочтение программам Adobe и Premiere Pro, так как в них можно создать хорошую анимацию с интересными эффектами. Но настоящие профессионалы используют Houdini – одно из лучших приложений для «апгрейда» полнометражных фильмов, клипов и реклам.

Как делать стоп-моушн

Давайте заглянем за кулисы студии, где создаётся магия. Для примера — одна из наших последних работ, клип на песню Оли Красновой. 16 октября состоялась его премьера на MTV Россия.

Мы сняли ролик в рекордно короткие сроки: на чистую съёмку у нас ушло три полных рабочих дня и около 16 литров кофе. :–)

Техника анимации довольно простая, но требует терпения и долгой практики. Оператор создаёт серию фотографий, передвигая или трансформируя объекты между кадрами — по миллиметрам. Если соединить все фотографии в видеодорожку, получится кадр с двигающимися предметами. Для создания одной секунды видео делается от 17 до 30 фотографии.

Инструменты

Камера. В студии мы снимаем на зеркальную технику, но для быстрой анимации можно использовать даже смартфон с хорошей камерой.

Штатив или имитация штатива для стабильного положения камеры.

Несколько объективов. Тут свои нюансы: мы советуем использовать старые мануальные объективы, такие как Гелиос или Никон серии D. В современных объективах апертура управляется электронно, и с каждым новым кадром она закрывается в чуть-чуть другой позиции. Это может быть незаметно на фотосессии, но при монтаже и в финальной работе приводит к фликеру — перемене света от кадра к кадру, который заметно портит финальную картинку.

Свет. Профессиональное освещение или даже самодельный источник из торшера и отражателя

Важно, чтобы свет в кадре оставался стабильным от начала до конца съёмки. Изменение яркости или направленности светового пучка может серьёзно испортить картинку в финале

Исключение: вы сознательно делаете затемнение или смещение угла освещения, например, для имитации движения солнца в течение дня.

Программа для монтажа. Мы используем профессиональные видеоредакторы, но если хотите снять короткое видео самостоятельно, в сети много любительского софта, который справляется с базовыми задачами.

Вот и всё — с таким набором можно снять вполне достойный материал. В конце этой статьи мы оставим несколько полезных ссылок на случай, если решитесь сделать видеоролик своими силами.

Команда

Количество людей, задействованных в проекте, всегда продиктовано его сложностью. Если съёмка в большой декорации — понадобятся художник и декоратор, если одновременно в кадре нужно анимировать много объектов, кроме главного аниматора, нужны ассистенты. Они делят между собой персонажей или объекты, которые находятся в кадре, — каждый работает со своей группой предметов.

Но если проект не сложный, над ним может работать один-два человека с навыками оператора, аниматора, режиссёра и художника.

В съёмках вышеупомянутого клипа для Оли Красновой участвовали 10 человек.

Сроки

Опять-таки, всё зависит от сложности проекта. Одно рекламное видео в технике стоп-моушн с хронометражем почти три минуты мы снимали два с половиной дня. А до этого ещё был двухнедельный подготовительный период. В этом время мы разрабатывали креатив, подготавливали реквизит и студии.

А для простой контентной анимации на 15–20 секунд без сложных декораций и сценария (например, в кадре только продукт и пять аксессуаров) вам потребуется сделать от 200 до 380 кадров. Обычно на это уходит от двух до пяти часов работы в студии, плюс ещё часа четыре на монтаж и обработку видео. На выходе — готовый продукт.

https://player.vimeo.com/video/266546531

На создание этого рекламного ролика для Wella продолжительностью 37 секунд нам потребовалось семь часов съёмки и один рабочий день на цветокоррекцию и монтаж.

Этот проект примечателен тем, что 70% съёмки проводилось прямо на презентации новой линейки продукции Wella

Мы работали непосредственно посреди тусовки гостей, что привлекало дополнительное внимание аудитории. Люди снимали процесс на мобильные телефоны и выкладывали в сеть, что придало мероприятию дополнительный вирусный охват.

По данным клиента, ролик повысил вовлечённость аудитории в сети на 41% по сравнению с предыдущими презентациями новых продуктов компании.

Ретро-графика

Все новое – это хорошо забытое старое. Ретро-графика была популярна весь 2020 год, но ее стремительное развитие предсказывается и на 2021. Тенденция не обошла и моушн дизайн. Ретро представляет собой совершенно другой стиль по сравнению с современным дизайном, и в этом заключается его основное преимущество. Ретро-эффекты в движении выглядят круто, они пробуждают ностальгические воспоминания и способны привлечь гораздо больше аудитории, чем ожидалось.

Drink & Sport от Jambo

MyDFS platform от Lemon Digital

Особо смелые дизайнеры могут объединять ретро-графику с VFX,
чтобы добиться максимально привлекательной картинки, как на примере ниже.

SweeTARTS Endless Variety Gummies от VelveSpectrum

13.

Кто такой моушен дизайнер

Моушн дизайнер — это маг и волшебник, который оживляет статичные объекты, превращая их в нечто увлекательное, например вот так:

Russian Motion Design 2013 from Designcollector Network on Vimeo.

Моушен дизайн уже захватил 2D и 3D миры, поэтому есть те, кто занимается анимацией двухмерной графики, есть те, кто занимается трехмерной и есть конечно же универсалы. В любом случае хороший специалист должен разбираться не только в анимации, но и, в первую очередь, в графическом дизайне, а также композиции, типографике, теории цвета, психологии цвета и даже программировании (не стоит пугаться, всему учимся постепенно, наращивая скилы).

Где искать работу?

Если вы только начинаете свою карьеру в сфере моушен-дизайна, то вам необходимо обратить свое внимание на вакансии, которые предлагают рекламные агентства, контент-мастерские и телеканалы. Такие вакансии зачастую предполагают стандартную работу в офисе и дадут вашей профессиональной деятельности толчок

Подобную работу можно искать на сайтах вакансий и досках объявлений, а также напрямую на официальных сайтах интересующих вас организаций.

Также следует отметить, что очень часто моушен-дизайнеры становятся фрилансерами или получают удаленную работу, которая позволяет им выполнять свои обязанности, не выходя из собственной квартиры. При этом можно одновременно выполнять проекты для нескольких заказчиков, тем самым повышая свое финансовое благополучие. Таким образом, можно убедиться, что профессия моушен-дизайнера довольно интересна и востребована в современном мире.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Adblock
detector